L’expression « Remember to Forget » est tirée du Tanakh, l’Ancien Testament. La phrase en question fait allusion à l’idée que le doute (« j’aurais dû… j’aurais pu… »), loin d’avoir des vertus critiques (« Qu’est-ce que je peux faire pour m’améliorer? »), est en lui-même autodestructeur. Nous ne maîtrisons pas nécessairement l’issue des événements, mais cela ne devrait pas nous dissuader de travailler fort et de nous efforcer de faire de notre mieux, en mettant l’accent sur les aspects positifs de la vie. Remember to Forget est un poème symphonique, qui s’appuie sur les couleurs et les structures des sons pour mettre en avant une histoire inspirée de la biographie de György Ligeti (1923–2006).

Cette symphonie en deux mouvements apostrophe l’un des grands esprits musicaux de notre ère. Les influences de Ligeti lui-même remontent jusqu’au xve siècle, avec la richesse de ses œuvres polyphoniques. Il s’inspire également du folklore et d’un chromatisme détrempé et ses sources vont jusqu’au jazz et aux musiques polyrythmiques de toutes les catégories possibles et imaginables. L’œuvre la plus connue de ce compositeur est la musique du film de Stanley Kubrick 2001 – L’odyssée de l’espace. Cette œuvre est une métaphore représentant un périple en train, passant de la jeunesse à la catastrophe et à la survie, pour aller jusqu’à la reconstruction, au pardon et, au bout du compte, aux enseignements de Joseph dans la Bible : vivre, travailler, construire, créer et aimer du mieux qu’on peut, en toute circonstance, tous les jours.a